"Кино - это рынок" и другие подробности о мире искусства от Натальи Захаровой

Общая практика давно отработана и называется поездками на кинорынки. Туда съезжаются представители всех кинотеатров со всей России: менеджеры, директора, вплоть до учредителей. Там и происходит настоящая встреча с интеллигенцией, со всей "кухней" кино…
В Оренбурге знатоков кино полным-полно. Другое дело, что знатоков, работающих в этой же области совсем не много. И уж, по-любому, главной среди таковых людей является Наталья Захарова, директор кинотеатра "Космос". Хотя бы по той причине, что ее заведение является лучшим в напрочь разваленном оренбургском кино-бизнесе. Вот и направили мы свои стопы к директору, чтобы выяснить кое-какие подробности о закулисной жизни кинотеатров, по пути перемывая косточки арт-хаусу. С госпожой Захаровой мы общались битый час. Кое-что нового из мира кино пора узнать и тебе, дорогой читающий друг.
АртПарк: Наталья Викторовна, расскажите поподробнее, как попадают фильмы в репертуар "Космоса"?
Наталья Захарова: Подбором репертуара занимаюсь я с первого года работы в кинотеатре. Общая практика давно отработана и называется поездками на кинорынки. Они проходят традиционно 4 раза в год. Туда съезжаются представители всех кинотеатров со всей России: менеджеры, директора, вплоть до учредителей. Там и происходит настоящая встреча с интеллигенцией, со всей "кухней" кино. Проходят творческие встречи, поездки на киностудии, общение с режиссерами, сценаристами, продюсерами, композиторами, актерами и т.д. Параллельно нам показывают рекламные ролики фильмов, которые предполагают выпустить в ближайшее время. Как правило, там представляют крупные проекты, мировые премьеры. Проводятся крупные презентации картин. В последнее время входит в практику параллельно с кинорынками проводить семинары, чтобы продвигать крупные проекты. Это такое новое видение на продажу продуктов кино. Эти семинары начались с продвижения российского кино. Первым здесь стал Константин Эрнст, "Первый канал". Видя их положительный результат по продвижению "Дневного дозора", "9 роты", "Турецкого гамбита", другие дистрибьюторские компании взяли себе на заметку и тоже теперь работают в этом русле. Последний семинар, где я побывала, касался премьеры российского фильма «Любовь-морковь» режиссера Стриженова, в главной роли Гоша Куценко и Кристина Орбакайте. Над этим крупным проектом, не смотря на то, что премьера будет только 8 марта 2007 года, сейчас работает не только творческий коллектив, но и нас, прокатчиков, привлекают. Кино из просто индустрии превращается в настоящий рынок. Работа по продаже картин начинается раньше, чем за полгода до их выхода на экраны. В августе я еду на очередной семинар по картине "Остров". Думаю, очень интересная будет работа. Таким образом, посещая все эти мероприятия, читая определенную литературу, вникая все больше в кино-бизнес, я и отбираю картины.
АртПарк: Вы едете на кинорынок и встречаетесь там с режиссерами. Я считал, что это место встречи дистрибьюторов и покупателей.
Н.З.: Сейчас рынок работает таким образом, что наши интересы не считаются. В связи с этим кинотеатры стали провоцировать контакт со всей съемочной бригадой, чтобы через них работу с дистрибьюторами повернуть в другое русло, в русло командной работы. Режиссер считает, что кино это его продукт, а дистрибьютор уже считает, что его. А наше мнение почему не учитывают? Почему мне навязывают картину "Миссия невыполнима 3" с Томом Крузом? Когда мы, прокатчики, зная наш рынок, прогнозируем дистрибьютору: картина не особо ожидаемая в России. Но нам диктовали: вы должны взять эту картину тремя неделями полного экрана. Так нельзя, говорили мы, этот продукт так не продастся. Или не выпускайте количеством 470 копий на Россию. Конкретно в этом случае мы были правы. Прокатывая "Миссию…", я практически сыграла себе в убыток. Частные кинотеатры, к которым относится "Космос", не имеют никаких дотаций, никаких государственных субсидий, которые были раньше или есть у "Облкиновидео", в той структуре, которая существует параллельно с нами в
Оренбурге, и им принадлежат "Сокол", "Союз", "Русский молот" и т.д. Эта структура, по сути, должна показывать фестивали, потому что их дотирует государство. Она должна показывать арт-хаусное кино, потому что оно некоммерческое. Так же как детское кино – оно никогда не было экономически обоснованным, выгодным, но детей все равно нужно развлекать, приводить в кино, уделять им экранное время. Раньше в государстве под эти программы были субсидии и определенные льготы по налогам. Сейчас появились мы – коммерческие кинотеатры. Нам государство все двери закрыло. Местные власти никакой инициативы не проявляют в поддержке нас в финансовом плане. Кино – это рынок. Соответственно, когда едешь на кинорынок, там выстраиваются все основные принципы работы с каждым дистрибьютором.
АртПарк: Чтобы понять пределы этого рынка, скажите, пожалуйста, сколько просят дистрибьюторы за картины?
Н.З.: Во-первых, это просто коммерческая тайна, вам никто этого не скажет. Во-вторых, не скажу, чтобы не вводить в заблуждение. Непосредственно с каждым дистрибьютором за каждую картину идет свой торг. Есть картины, идущие по фиксированной цене. Другие – "Ночной дозор", "Дневной дозор", "9 рота", "Пираты Карибского моря", "Код да Винчи", в которых уже обговариваются процентные соотношения от валового сбора. Дистрибьютор понимает, что такой блокбастер как те же "Пираты", попадает в его пакет раз в год, а то и два. Как правило, все дистрибьюторы работают со средними картинами. Сейчас на рынке 15-20 дистрибьюторских компаний, и чтобы мне что-то взять, приходится много ходить и сравнивать цены.
АртПарк: Из известных кино-деятелей в Оренбурге я припоминаю только Гоблина и режиссера фильма "Коктебель". Понимаю, что "брюсуиллисов" наш город и не дождется, но какие-то более менее известные люди, причастные к этой индустрии, все-таки приедут в ближайшее время?
Н.З.: Очень хороший вопрос, спасибо вам за него. Чтобы много не говорить, может в чем-то запутанно, могу сказать только следующее: кинотеатр "Космос" прекрасно понимает, что в этом плане нужно вести работу, и мы желаем ее проводить. Но есть на сегодняшний момент несколько "но". Мы пока однозальный кинотеатр. В связи с тем, что на дворе рыночная экономика, из всего творческого коллектива, презентующего картину, никто не приедет просто так. Даже если говорить об оплате дороги и проживания. Помимо всех командировочных затрат, выставляется энная сумма гонорара каждому актеру. Например, выходит в прокат фильм "Хоттабыч", режиссер
Петр Точилин. Сейчас актеры стали понимать, что тоже могут зарабатывать, и организуют творческие коллективы, которые, имея свободное время в графиках, ездят по стране. От "Хоттабыча" ездят 4 человека. Не 2, не 3, а именно 4. Каждому нужен гонорар не менее 2500 долларов. Фильм "Меченосец" с Чулпан Хаматовой, который выходит 12 ноября. Это крупная российская премьера, на нее ставят дистрибьюторы очень большой акцент. Действительно, для российского кино это новый такой виток, и в плане режиссуры, и в плане операторской и актерской работы. Творческий коллектив, который собирается ездить представлять фильм, – 7 человек. У одной Чулпан Хаматовой гонорар 5000 долларов. У нас актеры теперь хотят зарабатывать как голливудские звезды, но не понимают, что немножко другое географическое место расположения. Я понимаю необходимость таких промо-акций, но мы однозальный кинотеатр, и на сегодняшней момент, находясь полностью на самофинансировании, это для меня не эффективно. "Хоттабыч" никогда не отработает даже десятой доли гонораров. Те кинотеатры, которые имеют 8-9 залов, расположенные в крупных торговых центрах, работающих в городах-миллионниках, там уже немножко другие соотношения. Потому и акции какие-то проводятся. Это первый момент, коммерческий. А второй момент – зритель-то у нас особо не готов к этому. Вот вы сказали про Дмитрия Пучкова, Гоблина. Вы были на его сеансе?
АртПарк: Да, был.
Н.З.: Вы видели сколько человек в зале?
АртПарк: Треть максимум.
Н.З.: О чем это говорит? Людям это не надо. Я так поняла, им это не интересно. Когда у нас были творческие встречи с Дмитрием Пучковым в течение дня до премьеры картины, в педуниверситете, факультет ИнЯза, аудитория была битком. Я сказала: "Ребята приходите, сегодня сможете вживую увидеть Дмитрия в состоянии рабочем. Сегодня он сядет за монитор, оденет наушники, возьмет микрофон и начнет озвучивать". Я ни одного из них не увидела в зале.
АртПарк: Про арт-хаус вы уже упомянули, давайте углубимся в эту тему. Считается, что это кино для гурманов, эстетов. Но ерунды там встречается ничуть не меньше, чем в мейнстриме. Причем, на мой взгляд, в арт-хаусе очень удобно потом оправдываться создателям: "Да, быдло не поймет мой фильм, а вот для эстетов – это самое то! Попадание в яблочко!". А у вас какое мнение по этому поводу?
Н.З.: А давайте мы сначала вообще, для того чтобы людям было понятно, определим, что такое понятие "арт-хаус". Я, конечно, предполагаю, что на "Артпарке" ходят профи в кино, но все-таки. Арт-хаус – это направление, веяние новое. Киноиндустрия тоже должна чувствовать, находить рынок. Она не может стоять на одном месте. Поэтому очень четко на рынке кино определились две реки: голливудское кино, машина-конвейер, и арт-хаус в Европе, в мировом
вообще прокате понимания, это нахождение новых витков развития в киноиндустрии. Тарантино в свое время тоже относили к арт-хаусу. Сейчас понятие "тарантиновских фильмов" от "арт-хауса" отходит и переходит к понятию европейского кино, что-то там такого плана. Он первый раз снял такое кино, которого в большом прокате не было. А сейчас такого продукта больше и больше, и из арт-хауса он выходит. Я бы определила: арт-хаус – это поиск новых рычагов, поиск в творчестве режиссера, сценариста, оператора. Конечно, показы арт-хауса не случайно проходят именно на кинофестивалях, где собирается узкий круг специалистов: критики, специалисты в кино, режиссеры именитые. И выходит этого продукта на рынок очень мало, потому что его и снимают мало, и отсеивают на фестивалях. В прокат доходят, как правило, фильмы, которые получили какие-то главные премии. Получается, что на сегодняшний день основными поставщиками арт-хаусного кино являются два фестиваля: Каннский и Венецианский. Да, я соглашусь с вами. Иногда читаешь аннотацию: "Арт-хаус, высшая материя" и т.д. Смотришь на экран и думаешь, наверное, я дура, ничего не понимаю. Где-то хотят протащить свою дурь под лейблом, а где-то мы недостаточно готовы к тому продукту, который на сегодняшний момент мы можем увидеть. Потому что к этому надо расти. При всем при этом я не навязываю и не хочу чтобы люди поставили такую планку: вот я не понимаю это кино, значит я дурак. Арт-хаусное кино имеет право быть. Оно есть. И его нужно смотреть, если есть желание.
АртПарк: Насколько я помню, в "Космосе" шел только один фильм из такой категории – "Олд бой". Насколько он был популярен?
Н.З.: "Олд бой" был не единственным фильмом. Была серия фильмов восточных, например "Затойчи" мы показывали. "Олд бой" привезла я, и работал он у нас очень ограниченно по времени, шел после 23 часов. Заполняемость менее 60% ни разу не была. Я очень для себя удивилась, что этот фильм приняли. До "Олд боя" я арт-хаусное кино вообще не понимала. Посмотрев второй раз эту картину произошел щелчок какой-то. Этот продукт развернул меня уже по-другому.
АртПарк: На мой взгляд, на арт-хаусе очень удобно спекулировать. Культовый европейский мастер Ларс фон Триер придумал в середине 90-х "Догму", озвучил ее каноны, наделал шороху по Европе, а спустя несколько лет, нимало не смутясь, благополучно наплевал на собственные правила.
Н.З.: По этому поводу, я хочу сказать, что и Кончаловского в России ругали. Считали, что приехал с Голливуда и какую-то свою чушь несет. Вспомни, как ругали Михалкова за "Сибирского цирюльника" и не понимали формата этой картины. А как сейчас ругают за "Дневной" или "Ночной дозор"! Имеет место быть, и хорошо. А то, что ты провозглашаешь, что много шарлатанов, ну ради бога. Пускай хоть что-то делают, чем ничего. Бетховена тоже при жизни никто не понимал. Умер в нищете, а сейчас великий. Кто знает, что скажут наши потомки в следующем поколении. Может для них классикой станет то, от чего мы сейчас плюемся. Главное, чтобы никому не было вреда. Вот мой лозунг. На жизнь каждый имеет право, главное - не вредить другому и насильно ничего не навязывать.
АртПарк: Чьи имена являются для вас наиболее весомыми в арт-хаусе?
Н.З.: Вопрос очень серьезный, и, так как я человек очень серьезный, всегда честно и четко на все отвечаю, сейчас на него не могу четко ответить. Я для себя эту дверь только открыла и сказать, кому отдаю большее предпочтение, тем самым подчеркнув свой какой-то профессионализм – не могу. Я еще учусь, также как мои зрители. Очень-очень много имен. Чего-то я вообще не понимаю. Того же "Олдбой" сначала не поняла вообще. Сейчас режиссер "Затойчи" Такеши Китано в этом году выходит с новой картиной "Такешиз". И предполагают, что он просто уже сам о себе снял абсурдистику. Так и называют критики: "абсурдистику драму". Но при всем при этом они вскользь говорят, что он уже может себе это позволить. Вот сейчас прочту… в продолжение драматической темы "Такешиз"… он снял… Такеси Китано, культового японского режиссера… он снял теперь "Сочувствие госпожи Месть"…
АртПарк: Это снял Китано?
Н.З.: А! Это французского, Канте! Я вот из свежего арт-хауса еще не видела ничего. Я очень мало смотрю картин в этом направлении в вязи с тем, что "Космос" однозальный кинотеатр. Этот материал для меня не проработан, а говорить неподготовлено мне бы не хотелось.
АртПарк: Критики сказали, что он уже может это позволить. По-моему это неправильно, когда человек всю жизнь Работает, делает Фильмы, а под конец жизни снимает нечто невообразимое. Сюда я сразу могу отнести Роберта Де Ниро, всегда выбиравшего отличные фильмы, а в новом веке скатившегося в полный абсурд. Триллеры и комедии, в которых он в последнее время снимается, вернее его роли там, за актерские работы воспринимать трудно. Тем не менее, говорят, что он может себе позволить. Ну как так может, он ведь в первую очередь расстраивает собственного зрителя. А вы как думаете?
Н.З.: На этот вопрос я могу ответить как человек, который занимается кинопрокатом, а могу ответить просто как зритель. В первом случае я бы сказала следующее. Актера можно понять, потому что он не просто человек, он – актер. И он, если действительно соответствует своему высокому званию, всегда в поиске. Я просто вижу этих актеров на творческих встречах и поражаюсь им. Мне иногда кажется, что они одновременно на глазах проживают несколько жизней. Они же постоянно в творческом поиске. Мы не знаем, что его подвигло к таким актерским экспериментам. И как человек я к этому присоединяюсь, потому что считаю: каждому дана жизнь одна, и человек должен ее прожить так, как считает необходимым. И другой совершенно вопрос: любовь зрителей. Есть одна известная всем философская фраза: не создавай себе кумиров, не будет оснований разочароваться.
АртПарк: Как вы считаете, у актеров и режиссеров вполне нормально получается совмещать мейнстрим и арт-хаус, или они должны выбирать только одну стезю?
Н.З.: У них есть право попробовать все, так же как у зрителя. Но я считаю, что актер не может
состояться и в голливудском, и в арт-хаусном направлении.
АртПарк: А вот Брюс Уиллис, помимо того, что он всем известный защитник Земли, в 1998 году снялся в "Завтраке чемпионов".
Н.З.: Я его не видела.
АртПарк: Ух, арт-хаус из арт-хаусов!
Н.З.: Я думаю, это был его как раз пробный момент, но он потом сразу же от этого отошел.
АртПарк: Джонни Депп продолжает эксперименты на этом поле.
Н.З.: Значит человек в поиске, но к чему это приведет, еще не известно.
АртПарк: Вы часто говорите, что "Космос" пока однозальный кинотеатр. То бишь есть наметки переделать его?
Н.З.: Есть желание, а желание – это всегда поиск возможностей. Поэтому изыскиваем ресурсы для того, чтобы расширить свой бизнес. Планируем пристраивать еще залы.
АртПарк: "Волкодава" "Космос" будет презентовать со всей Россией или позже?
Н.З.: У кинотеатра вообще политика: мы работаем всегда первым экраном. Бывают картины второго, но они идут только по какой-то причине, значит их я просто не могу не показать. Просто просят, как "Сайлент Хилл". Я показала его даже третьим экраном, и он хорошо поработал. Но принципиально "Космос" работает первым экраном. "Волкодав", который выходит 1 января 2007 года, мы тоже будем брать первым экраном. Другой момент, что рынок – это такая серая лошадка! Сейчас я полечу в Питер, на осенний кинорынок, и подозреваю, что там преподнесут сюрприз. Компания "Гемини" вместе с "Первым каналом" готовят крупный проект к 1 января, но что это будет, пока никто не знает.
АртПарк: Последний, мой любимый вопрос. Сколько получает директор кинотеатра?
Н.З.: Директор кинотеатра "Космос" для города Оренбурга получает очень хорошие деньги.
Ю.ША.